Le soleil, 25 février 2012, Arts magazine

[" samedi 25 février 2012 CSlliGÏ A arts magazine 84e CEREMONIE DES OSCARS L'artiste en haut de l'affiche Avec 10 mises en nomination, le film français L'artiste (The Artist) part grand favori pour la 84e cérémonie des Oscars, demain soir, à Los Angeles.L'audacieux long-métrage muet et en noir et blanc de Michel Hazanavi-cius, hommage à l'âge d'or hollywoodien, devrait facilement distancer ses concurrents dans les catégories les plus prestigieuses (film, réalisation et scénario original), en plus de fournir un Oscar pour la première fois à un acteur français, Jean Dujardin.Comme l'an dernier, la soirée aura une saveur particulière pour le Québec, avec Monsieur Lazhar, de Philippe Falardeau, en lice pour l'Oscar du meilleur film étranger.Suite et fin de notre dossier amorcé mercredi sur la grand-messe du septième art, avec les choix et prédictions de Normand Provencher.À lire en pages A2 à A4 Mohamed Fellag dans Monsieur Lazhar ^Xiorsgf ^es de* Jean Dujardin et Berenice Bejo dans le film muet L'artiste Chanson Un nouvel album bilingue et des visées aux États-Unis pour Ariane Moffatt A5 Théâtre Entrevue avec Louise Marleau et Lorraine Pintal pour la pièce Jocaste reine A6 et A7 's - MARS 20 H foi\u2022 Vt Silence, JimC I A&ttJW» Québec! ANALE KTA AU PALAIS MONTCALM DE QUÉBEC ANGELE DUBEAU ET LA PIETÀ « SILENCE, ON JOUE ! Venez vivre une soirée chargée d'émotions ! Ses plus belles musiques de films, de Smile à Over the Rainbow, A Time for Us, Cinema Paradiso, Memoirs of a Geisha et tant d'autres.BILLETS EN VENTE 418 641-6040 995 PLACE D'YOUVILLE, QC r PALAIS MONTCALM w ; «Silence, on joue! est un CDftgnolé et d\u2019une irréprochable intégrité tnusica j \u2014 Le Devoir, janvier 2012 ALBUM EN VENTE MAINTENANT canadien Heritage leSoleil * Taxes en sus leSoleil arts magazine samedi 25 février 2012 spécial Oscars MEILLEUR FILM Salut L'artistel Puisque le film L'artiste est un merveilleux hommage à l'age d'or hollywoodien, impossible pour les membres de l'Académie de l'ignorer.PROVENCHER nprovencher@lesoleiI.com 1 Neuf films sont sur la ligne de départ cette année (un de moins qu\u2019en 2011) pour l\u2019Oscar du meilleur long-métrage.Neuf appelés et un seul élu, en l\u2019occurrence le film le plus original de l\u2019année, qui fait jaser dans tous les festivals, L\u2019artiste (The Artist).À l\u2019ère des blockbusters et du 3D, l\u2019idée de Michel Hazanvicius de faire un film muet et en noir et blanc représentait un défi culotté.La géniale idée a rapporté.Ne serait-ce que pour son audace, L\u2019artiste mérite la récompense suprême.Puisque le film est aussi un merveilleux hommage à l\u2019âge d\u2019or hollywoodien, impossible pour les membres de l\u2019Académie de l\u2019ignorer.Il n\u2019y a qu\u2019un buzz cette année, et c\u2019est pour L\u2019artiste, point à la ligne.Outre l\u2019Oscar du meilleur film, L\u2019artiste devrait aussi remporter les prix de la meilleure réalisation, du meilleur scénario, du meilleur acteur (Jean Dujardin), de la meilleure musique, du meilleur montage et des meilleurs costumes.Sept sur 10, pas trop mal.Dans les circonstances, la récolte s\u2019annonce mince pour ses concurrents, à commencer par Hugo, qui mène le bal avec 11 mises en nomination.Film hybride, à la fois pour enfants et pour cinéphiles purs et durs (dans son hommage à Méliès), la production de Martin Scorsese devra s\u2019incliner devant plus fort que lui.Hugo devra se contenter de l\u2019Oscar du meilleur scénario adapté et de la meilleure direction artistique.Le mystique L\u2019arbre de la vie (The Tree of Life) a profondément divisé le public.On a adoré ou détesté, rien entre les deux.Dommage car il est rare qu\u2019une production américaine prenne d\u2019aussi grands risques en ne sous-estimant pas l\u2019intelligence du spectateur.Pour ses fabuleuses images, le film de Terrence Malick devrait repartir avec l\u2019Oscar de la meilleure photographie.Brad Pitt et Laramie Eppler dans L'arbre de la vie * Les descendants (The Descendantst), du toujours excellent Alexander Payne, aurait peut-être mérité, une autre année, un meilleur sort.Rares sont les films capables de naviguer avec autant de finesse entre drame et comédie.Lui aussi mérite sa place dans les finalistes.Film-surprise de l\u2019année, avec ses 140 millions $ de recettes mondiales, La couleur des sentiments (The Help) démontre qu\u2019il existe un marché pour les films plus «adultes».Cette comédie dramatique s\u2019inspire de faits historiques pour aborder le thème de la ségrégation raciale, mais sans verser dans le larmoyant.Le film devrait ouvrir plusieurs portes à son réalisateur, Tate Taylor.Constance de Woody Allen Un autre qui a déjà reçu sa récompense, c\u2019est Woody Allen, dont le Minuit à Paris (Midnight in Paris) s\u2019est avéré son plus grand succès commercial aux Etats-Unis.Son film n\u2019est peut-être pas le meilleur de sa longue filmographie, mais on connaît bien peu de réalisateurs capables d\u2019écrire et de tourner un film par année, depuis 40 ans.Reconnaître cette incroyable constance par une nomination est bien mérité.L\u2019un des meilleurs films de baseball des dernières années, Money-ball : L\u2019art de gagner (Moneyball) a justement le désavantage d\u2019être un film qui comble d\u2019abord et avant tout l\u2019amateur de balle.Il n\u2019empêche, l\u2019Académie n\u2019était pas dans le champ en lui donnant un laissez-passer comme finaliste.Il méritait son but sur balles intentionnel.Cheval de guerre (War Horse), de Steven Spielberg, est une histoire avec de la grosse émotion commandée comme seul le père d\u2019E.T.est capable s\u2019insuffler, des décors grandioses, des couchers de soleil, les violons de John Williams.Mais à un certain moment, trop, c\u2019est comme pas assez.On s\u2019explique mal comment Extrêmement fort et incroyablement près (Extremely Loud and Incredibly Close), l\u2019un des rares coups ordinaires de la carrière de Stephen Daldry (Billy Elliott), a pu se retrouver parmi les finalistes.Malgré la présence au générique de Tom Hanks et Sandra Bullock, le film a fait chou blanc au box-office.On lui aurait préféré, et de loin, l\u2019audacieux La honte (Shame) de Steve McQueen ou Une méthode dangereuse (A Dangerous Method), de David Cronenberg, voire De sang froid (Drive) de Nicolas Winding Refn.En toile de fond du gala, au-delà du strass et des paillettes, une grande question demeure : est-ce que le retour (très apprécié) comme maître de cérémonie de l\u2019excellent Billy Crystal saura faire oublier le fiasco de l\u2019an dernier, avec James Franco et Anne Hathaway?Le cas échéant, si les cotes d\u2019écoute s\u2019avèrent désastreuses demain soir, l\u2019Académie devra faire un sérieux examen de conscience pour rafraîchir une bonne fois pour toutes un gala perçu comme trop guindé et, surtout, trop long.MEILLEUR FILM L'artiste (The Artist) Les descendants (The Descendants) Extrêmement fort et incroyablement près (Extremely Loud and Incredibly Close) La couleur des sentiments (The Help) Hugo Minuit à Paris (Midnightin Paris) Moneyball : L'art de gagner (Moneyball) L'arbre de la vie (The Tree of Life) Cheval de guerre (War Horse) NOTRE CHOIX L'artiste NOTRE PRÉDICTION L'artiste LE GAGNANT DE L'AN DERNIER Le discours du roi (The King's Speech) uu MEILLEUR FILM ÉTRANGER Le bronze à Monsieur Lazhar r * x tà vif MW Les acteurs Leila Hatami et Peyman Moadi dans une scène du film iranien Une séparation.- photo ap histoire vécue comme Hollywood les aime.Au bout du compte, seuls des motifs politiques, où des membres de l\u2019Académie bouderaient contre toute attente le film iranien au profit de Footnote ou de Sous terre, pourraient permettre à Falardeau de monter sur scène, mais, sincèrement, on n\u2019y croit pas.Sauf que les dernières années ont démontré que cette catégorie était souvent celle des plus grandes surprises.Souvenons-nous, il y a deux ans, l\u2019obscur film argentin Dans ses yeux tombeur d\u2019Un prophète et du Ruban blanc.Normand Provencher Comme l\u2019an dernier, la cérémonie des Academy Awards prendra une saveur particulière pour le Québec.Après Denis Villeneuve pour Incendies, finaliste malheureux à l\u2019Oscar du meilleur film étranger (devant In a Better World), Philippe Falardeau tentera avec Monsieur Lazhar de devenir le second cinéaste canadien à réussir l\u2019exploit, après Denys Arcand pour Les invasions barbares en 2004.Mais ne pariez pas votre chemise là-dessus.Si la cérémonie des Oscars était une compétition olympique, Falardeau remporterait la médaille de bronze, derrière le grand favori, Une séparation, de l\u2019Iranien Asghar Farhadi, et Sous terre, de la Polonaise Agnieszka Holland.Les deux autres finalistes, Tête de bœuf, du Belge Michael R.Roskam (que Falardeau dit avoir adoré), et Footnote de l\u2019Israélien Joseph Cedar, gagnant du Prix du meilleur scénario à Cannes, n\u2019ont pas pris l\u2019affiche à Québec.Au regard des critiques très mitigées, il semble que Footnote est bon dernier dans la course.Une séparation Aussi bon et touchant soit-il, du simple point de vue artistique, Monsieur Lazhar ne peut rivaliser avec Une séparation (à l\u2019affiche le 2 mars), incursion intimiste dans une querelle entre un père au bord du divorce et une aide-soignante chargée de s\u2019occuper de son vieux père atteint de la maladie d\u2019Alzheimer.Gagnant de l\u2019Ours d\u2019or à Berlin l\u2019an dernier, le (très bavard) drame de Farhadi est d\u2019un réalisme et d\u2019une intensité rares.Tous les comédiens, du premier au dernier, sont absolument fabuleux.C\u2019est notre choix.Les histoires autour de la Shoah reçoivent souvent une oreille attentive des membres de l\u2019Académie.Celle d\u2019Agnieszka Holland, Sous terre (à l\u2019affiche au Clap), version polonaise de La liste de Schindler, pourrait lui valoir (avec raison) plusieurs votes, d\u2019autant plus qu\u2019il s\u2019inspire d\u2019une MEILLEUR FILM ÉTRANGER Tête de bœuf (Michael R.Roskam, Belgique) Monsieur Lazhar (Philippe Falardeau, Canada) Une séparation (Asghar Farhadi, Iran) Footnote (Joseph Cedar, Israël) Sous terre (Agnieszka Holland, Pologne) NOTRE CHOIX Une séparation NOTRE PRÉDICTION Une séparation LE GAGNANT DE L'AN DERNIER In a Better World (Susan Bier, Danemark) SUR LE NET Suivez notre journaliste pendant le gala sur Twitter@NormProvencher COMBIEN ONT-ILS COÛTÉ?COMBIEN ONT-ILS RAPPORTÉ?FILM L'artiste\tBUDGET 15 millions $\tBOX-OFFICE MONDIAL 72 millions $ Les descendants\tnon disponible\t144 millions $ La couleur des sentiments\t25 millions $\t206 millions $ Hugo\tnon disponible\t107 millions $ Minuit à Paris\t17 millions $\t148 millions $ Moneyball: L'art de gagner\t50 millions $\t108 millions $ L'arbre de la vie\t32 millions $\t54 millions $ Cheval de guerre\t66 millions $\t133 millions $ Extrêmement fort et incroyablement près\tnon disponible\t33 millions $ ET L'OSCAR EST DÉCERNÉ À.MEILLEUR SCÉNARIO ORIGINAL Fait rare, un film étranger, iranien de surcroît {Une séparation), se glisse dans cette prestigieuse catégorie, Un autre, américain, passé en coup de vent (Marge de manœuvre).À l'humour vulgaire de Bridesmaids et au charmant romantisme de Woody Allen dans la Ville lumière (Minuit à Paris), on préfère le récit diablement audacieux, de Michel Hazana-vicius pour Lartiste.Les Américains doivent se mordre les doigts de ne pas avoir eu l'idée avant lui, MEILLEUR SCÉNARIO ADAPTÉ Éliminons l'adaptation du roman de John Le Carré (La taupe) où une chatte ne retrouverait pas ses petits, Également celui, décevant, des Marches du pouvoir(The Ides of March).Money-ball a le désavantage de plaire d'abord et avant tout aux amateurs de baseball, L'Académie, touchée par l'hommage au septième art de Hugopourrait être tentée de lui décerner l'Oscar, Notre vote va plutôt aux Descendants, plus touchant, MEILLEUR FILM D'ANIMATION Particularité cette année, un film français a été retenu, celui d'Alain Gagnol, Une vie de chat.Minet pour minet (mais avec des budgets aux antipodes), on préfère de beaucoup celui du studio Dreamworks, Le chatpotté (Puss in Boots).Drôle, intelligent, visuellement impeccable, À ronronner de plaisir, MEILLEURE DIRECTION ARTISTIQUE Le Paris à la sauce Amélie Poulain, avec la reconstitution d'une horloge géante et ses mécanismes, donne à Hugoune longueur d'avance, Si la récompense existait, on pourrait aussi lui décerner l'Oscar de la meilleure 3D, MEILLEURE PHOTOGRAPHIE Honnêtement, avez-vous vu cette année plus belles, plus poétiques, plus évocatrices que les images de Liarbre de la vie(The Tree of Life)?On crie au sacrilège si le prix échappe au chef opérateur Emmanuel Lubezki, MEILLEURE MUSIQUE Pour être efficace, un film muet doit compter sur deux choses : de bons acteurs (chapeau Bérénice Bejo et Jean Dujardin) et une bonne musique, essentielle pour accompagner leurs émotions, Le compositeur Ludovic Bource a accompli un travail remarquable pour Lartiste, s'inspirant des mélodies des Chaplin, de Max Steiner, de Franz Waxman et autres, Un choix incontournable, MEILLEURS EFFETS VISUELS La bataille se fera entre l'excellente capture de mouvement de La montée de la planète de singes et les tapageuses batailles robotisées de Transformers - La face cachée de la lune.Avantage aux robots, Normand Provencher Owen Wilson et Rachel McAdams dans Minuit à Paris L d m 1 i jsrrm r SOURCE: BOXOFFICEMOJO.COM Asa Butterfield jouant le personnage d'Hugo Cabret dans un scène du film Hugo.leSoleil arts magazine samedi 25 février 2012 A4 leSoleil arts magazine samedi 25 février 2012 spécial Oscars llllllllllllllllllllllllllllllllllll Choix et prédictions de NORMAND PROVENCHER choix ?prédiction o MEILLEURFILM L'artiste (The Artist) ?o Les descendants (The Descendants) Extrêmement fort et incroyablement près (Extremely Loud Sr Incredibly Close) La couleur des sentiments (The Help) Hugo Minuit à Paris (Midnight in Paris) Moneyball : l'art de gagner (Moneybaïlj L'arbre de la vie (The Tree of Life) Chevaïde guerre (War Horse) MEILLEUR RÉALISATEUR Michel Hazanavicius (L'artiste) ?o Alexander Payne (Les descendants) Martin Scorsese (Hugo) Woody Alien (Minuit à Paris) Terrence MalickÇEarbre de là vie) MEILLEURACTEUR Demiân Bichir (A Better Life) George Clooney (Les descendants) Jean Dujardin (L'artiste) ?o Gary Ôldman (La taupe/finker tailor Soldier Spy) Brad Pitt (Moneyball : Tart de gagner) MEILLEURE ACTRICE Glenn Close (Albert Nobbs) Viola Davis (La couleur des sentiments) Rooney Mara (Millenium-Leshommes qui n'aimaient pas les femmes/The Girl with the Dragon Tattoo) MerylStreep (La dame defer/thelron Lady)tkr% Michelle Williams (Üne semaine avec Marilyn/My Week with Marilyn) MEILLEUR ACTEURDE SOUTIEN Kenneth Branagh (Une semaine avec Marilyn) ?Jonah Hill (Moneyball: ïart de gagner) Nick Note (Guerrier/Warriorj Christopher Plummer (The Beginners) O Max von Sydow (Extrêmement fort et incroyablement près) MEILLEURE ACTRICE DE SOUTIEN Bérénice Bejo (L'artiste) ?Jessica Chastain (La couleur des sentiments) Melissa McCarthy (Bridesmaids) Janet Mcteer (Albert Nobbs) Ôctavia Spencer (La couleur des sentiments) O MEILLEUR SCÉNARIO ORIGINAL L'artiste ?O Bridesmaids Marge de manœuvre (Margin Call) Minuit à Paris Une séparation MEILLEUR SCÉNARIO ADAPTÉ Les descendants ?Hugo O Les marches du pouvoir (The Ides of March) Moneyball : l'art de gagner La taupe MEILLEUR FILM ÉTRANGER Tête de bœuf (Michael R, Roskam, Belgique) Monsieur Lazhar (Philippe Falardeau, Canada) Une séparation (ÀsgharFarhadi, Iran) ?O Footnote (Joseph Cedar, Israël) Sous terre (Àgnieszka Holland, Pologne) MEILLEUR FILM D'ANIMATION Une vie de chat Chico DRita KungEuPandaZ Le chat potté (Puss in Boots) ?O Rango MEILLEURE DIRECTION ARTISTIQUE Eartiste Harry Potter et les reliques de la mort - Partie 2 (Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2) Hugo ?o Minuit à Paris Chevaïde guerre MEILLEURE PHOTOGRAPHIE Eartiste Millenium - Les hommes qui n'aimaient pas les femmes Hugo Earbre de la vie ?\u2022 Chevaïde guerre MEILLEUR MONTAGE DE SON De sang-froid (Drive) Miïlénium - Les hommes qui n'aimaient pas les femmes Hugo Transformers 3 - La face cachée de la Lune (Transformers: Dark Side of the Moon) ?O Chevaïde guerre MEILLEUR MIXAGE DE SON Millenium - Les hommes qui n'aimaient pas les femmes Hugo Moneyball : l'art de gagner transformers 3 - La face cachée de la Lune ?O Chevaïde guerre MEILLEURE MUSIQUE Les aventures de Tintin (The Adventures of Tintin) Eartiste ?O Hugo La taupe Chevaïde guerre MEILLEURE CHANSON ORIGINALE Man or Muppet (Les Muppets/The Muppets) ?O Real in Rio (Rio) MEILLEURS COSTUMES Anonyme (Anonymous) ?Eartiste O Hugo jane Éyre WË7~~ MEILLEUR DOCUMENTAIRE Hell and Back Again If a free Falls: A Story of the Earth Liberation Front Paradise Lost 3: Purgatory Pina Undefeated MEILLEUR DOCUMENTAIRE (SUJET COURT) The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement God Is the Bigger Elvis Incident in New Baghdad SavingFace The Tsunami and the Cherry Blossom MEILLEUR MONTAGE L'artiste ?O Les descendants Miïlénium - Les hommes qui n'aimaient pas les femmes Hugo Moneyball : Tart de gagner MEILLEURS MAQUILLAGES Albert Nobbs Harry Potter et les reliques de la mort - Partie 2 La dame de fer ?O MEILLEUR COURT MÉTRAGE D'ANIMATION Dimanche/Sunday The Fantastic FlyingBooks of Mr, Morris Lessmore LaLuna A Morning Strolï WiïdLife MEILLEUR COURT MÉTRAGE Pentecost Raj u The Shore Time Freak tuba Atlantic MEILLEURS EFFETS SPÉCIAUX Harry Potter et les reliques de la mort - Partie 2 Hugo Gants d'acier (ReaïSteeï) La montée de la planète des singes (Rise of the Planet of the Apes) O transformers 3 - La face cachée de la Lune ?1 i n », mjkfl Meryl Streep est en nomiriation pour la meilleure actrice de l'année pour son rôle de Margaret Thatcher dans La dame de fer. musique Le nouvel album d'Ariane Moffatt, MA, est une aventure solo.«Il y avait une partie de moi qui voyait ça comme une traversée, comme un passage», dit-elle.- PHOTO SPGLEPIGEON ARIANE MOFFATT Sans frontière GENEVIEVE ¦ BOUCHARD gbouchard@lesoleil.com «Cet album a été composé, écrit, joué, arrangé, réalisé et produit par Ariane Moffatt.» Cette précision, inscrite dans le livret dudit album, MA, en magasin mardi, résume bien l\u2019esprit du projet.Seule en studio, l\u2019auteure-compositrice-interprète originaire de Saint-Ro-muald a décloisonné ses chansons et abattu la barrière de la langue.Il en résulte une offrande bilingue et résolument libre, où l\u2019électro-pop de la musicienne se déploie comme jamais.Le Soleil s\u2019est entretenu avec la chanteuse, qui courtisera sous peu le public américain et ca-nadien-anglais, en plus de renouer avec ses fans français : Austin (festival South by Southwest), New York, Toronto et Paris figurent à son agenda des prochains mois.Q Dans quel état d'esprit avez-vous entrepris l'écriture de MA?Aviez-vous la volonté de réorienter votre création?E Je me suis vraiment laissée aller, peut-être en réaction avec l'expérience de l'Europe que je venais de vivre et où j'avais beaucoup adapté de choses pour les Français.Je m'étais pliée un peu plus aux lois du marché et on dirait qu'il y avait un côté de moi qui était tanné d'être contenu.En arrivant en studio, je suis revenue à la spontanéité, j'ai retrouvé un plaisir d'enfant d'être dans mon laboratoire.Je suis revenue à la source de ce qui m'allume en création.Q Vous nous présentez un album bilingue.Pourquoi?R C'est arrivé naturellement.J'habite dans le Mile End, je suis entourée d'anglos, de francos, de gens de toutes les cultures.[.] En studio, dans une optique de liberté totale, ça sortait en anglais et en français.Il y avait quelque chose dans l'idée d'y aller à fond dans ce bilinguisme que je trouvais cohérent avec la réalité dans laquelle je vivais.Je n'ai pas à prouver à quel point je suis francophile et francophone.Dans cette démarche-là, je vais aussi aller chanter en français aux anglais.Concrètement, je continue de porter le français dans ma démarche artistique.Si c'avait été dans une optique d'ambition, j'aurais juste fait un album en anglais.Q Qu'est-ce qui vous a motivée à travailler seule?R J'ai hésité beaucoup.Il ne fallait pas que ce soit un trip «Me, Myself and I».Mais il y avait une partie de moi qui voyait ça comme une traversée, comme un passage.Avant de réaliser des albums pour d'autres, fallait que je le fasse pour moi.[.] Je me sentais quand même bien entourée par mes amis et mes proches.En cas de panique, il y aurait eu une intervention d'urgence! Q Le titre de votre album, MA, se rattache à un concept oriental.Qu'est-ce qui vous a attirée dans cette voie-là?R J'ai découvert ça dans un article du Courrier International.Il y avait une description de cette façon de voir l'espace-temps, au Japon, mais dans une optique contemporaine.Ça illustrait ces espaces d'interstices.J'ai découvert qu'au Japon, ça s'exprimait dans plusieurs formes d'art.Le MA, ça peut par exemple être l'espace entre deux notes de musique qui fait en sorte que la musique existe.En arts martiaux, ça serait la distance minimale entre deux armes pour qu'il puisse y avoir un combat.Ce concept-là m'a touchée parce que ça parle du temps, mais d'une façon très subtile, presque invisible.C'est de voir le vide ou le silence comme une matière qu'il faut considérer.Q À bien des égards, MA s'avère plus introspectif, plus sensuel que vos albums précédents.Vous mettez aussi de l'avant des sonorités électro plus sombres.C'est le cas sur la pièce Mon corps, par exemple, qui traite du malaise entourant l'image que l'on projette.Qu'est-ce que ces rythmes ajoutent au propos?R J'avais l'idée d'insuffler dans la musique cette espèce d'exaspération de voir comment on traite le corps comme une entité presque à l'extérieur de soi.De voir comment on l'investit comme si c'était une business ou un animal de compagnie, de voir toute la gestion qu'implique l'obsession du corps, la danse entre l'autosabotage et le désir de projeter une image parfaite.Si ça n'avait été que du texte, ça aurait pu évoquer toutes sortes de constats.Mais le fait de donner le ton avec des sonorités plus dark, ça me positionne mieux dans le propos.Q Ce genre de prise de position vous est-il nécessaire dans votre création?R Je suis tout le temps sur le bout des pattes quand ça prend des connotations moralistes.Mais en même temps, c'est important de parler de sujets qui touchent la société.Au début, la chanson disait «quoi faire avec ton corps» au lieu de «quoi faire avec mon corps».Mais j'ai décidé de le prendre sur moi, comme ça, il n'y aura pas de doute! Q Sur cet album, vous créez des ambiances avec d'assez longs segments instrumentaux.Aviez-vous envie de laisser plus de place à la musique?R J'écoute beaucoup de musique et quand j'ai commencé à faire l'album, j'écoutais LCD Soundsystem.Ce sont des chansons où il y a des paroles, puis tu tombes dans un groove pendant une minute et demie.Pour moi, ça reste quand même des chansons.J'aimais l'idée de décloisonner la structure couplet-refrain et de me servir d'un instant musical comme d'une nourriture au propos du texte.J'ai accepté cette identité-là, celle d'être autant une musicienne et une productrice de sons qu'une écrivaine de textes.J'avais envie de ne pas me poser de question si ma structure était implosée.J'ai décidé de laisser aller ça comme un objet en soi.LA CRITIQUE DU CD > A8 vous voulez y aller?QUI : Ariane Moffatt QUAND : 9 mars à 20h OÙ : théâtre Impérial BILLETS: 36,50$ TEL.: 418 523-3131 A5 leSoleil arts magazine samedi 25 février 2012 A6 leSoleil arts magazine samedi 25 février 2012 theatre uimh ¦v ¦ ' am - Louise Marleau (comédienne) et \\ Lorraine Pintal (metteure en scène) travaillent en duo sur Jocaste reine, coproduction du TNM et de la Bordée, - PHOTOS LE SOLEIL, STEVE DESCHÊNES JOCASTE REINE Événement royal ÉRIC MOREAULT emorea ulWlesoleil.com La présentation de Jocaste reine s\u2019avère un grand événement théâtral, à plus d\u2019un titre.Il s\u2019agit de la première nord-américaine de la pièce de Nancy Huston et de la première coproduction entre le Théâtre du Nouveau Monde (TNM) et la Bordée \u2014 le public de Québec verra la mise en scène de Lorraine Pintal un an avant celui de Montréal! Mais elle nous permet surtout d\u2019entendre Jocaste expliquer son amour fou pour son fils Œdipe.Depuis que Freud s\u2019est emparé de la tragédie de Sophocle pour jeter les bases de la psychanalyse, ses tenants et aboutissants font partie de l\u2019inconscient collectif.Lorraine Pintal a d\u2019ailleurs monté la pièce comme un «thriller psychanalytique».«On décortique les actions d\u2019Œdipe et de Jocaste [par l\u2019entremise de commentaires du chef de chœur].Ça ajoute à la contemporanéité», même si la pièce en est une d\u2019époque.La directrice artistique du TNM, à Montréal, et Louise Marleau, qui joue Jocaste, sont emballées.Pendant que les deux femmes discutent, Merlin, le chien shih tzu de l\u2019actrice, explore la mezzanine du théâtre.Elles se complètent à merveille.«Toi, t\u2019es une 100 000 watts, moi, je suis plus paresseuse», lance Louise à Lorraine, avec une évidente complicité.Elles partagent la même vision de l\u2019action \u2014 «Ce n\u2019est pas cérébral, ça descend dans le ventre» \u2014 et ne tarissent pas d\u2019éloges sur l\u2019adresse et la vision de Nancy Huston à décrire ce coup de foudre «hors du commun».«Je trouve ça formidable qu\u2019elle transcende par l\u2019amour le tabou par excellence, celui de l\u2019inceste, affirme Mme Marleau.C\u2019est énorme.Je trouve ça terrible d\u2019être porté par cet amour.Quand elle apprend qu\u2019elle ne pourra mener à terme cette révélation, elle meurt d\u2019amour.» Lorraine Pintal confirme qu\u2019elles ont eu plusieurs discussions sur le sujet, et sur ce que Jocaste sait au juste au moment où elle ce soir à la télé (N)-Nouvelle émission Réseau i\tCâb.\t19h00\t19h30\t20h00\t20H30\t21H00\t21H30\t22H00\t22H30\t23H00 fD SRC\t6\tEn direct de l'univers / François Pérusse (N)\t\tIci et maintenant (N)\t\tDre Grey, leçons d'anatomie / Là où on doit être (N)\t\tLe Téléjournal\t(22h25) Droit au but\tInfoman O TVA\t7\t(I8h30) TRANSFORMERS: LE FILM (2007) avec Megan Fox, Shia LaBoeuf.\t\t\t\t(21 h20) TIREUR D'ÉLITE (2007) avec Danny Glover, Mark Wahlberg.\t\t\t\t (3D V\t13\tPLANÈTE 51 (2009)\t\t\t\tS.W.A.T.(2003) avec Samuel L.Jackson, Colin Farrell.\t\t\t\t as TQc\t8\tPlanète bleue Partiel de 6\t\tLes francs-tireurs / Martine Forand\t\tBelle et Bum / Isabelle Boulay et Yves Desgagnés.(N)\t\t\tDEVOIR CIVIQUE (2006) Peter Krause.\t O CBC\t12\tLNH Hockey / Capitals de Washington c.Maple Leafs de Toronto (En direct)\t\t\t\t\t\tLNH Hockey / Flyers de Philadelphie c.Flames de Calgary (En direct)\t\t (0 CTV\t14\tW5 / The World of Prostitution in Canada (N)\t\tFlashpoint / Severed Ties / Kelly Rowan\t\tThe Mentalist / Pink Chanel Suit\t\tThe Borgias / The Assassin\t\tCTV National News (20) Global\t3\t16:9 The Bigger Picture\t\tThe Celebrity Apprentice / Hero Worship / Wyclef Jean (N)\t\t\t\tUltimate Engineering / Pyramid\t\tNews Final m ABC\t22\tTMZ\t\tWipeout / Winter Wipeout: A Sight for Sore Ice\t\tTHE DEVIL WEARS PRADA (2006) avec Anne Hathaway, Meryl Streep.\t\t\t\tABC 22 News CE CBS\t21\tEntertainment Tonight Weekend\t\tRules of Engagement\tTwo and a Half Men\tThe Mentalist/Pink Chanel Suit\t\t48 Hours Mystery (N)\t\tChannel 3 News FOX\t34\tTwo and a Half Men\tTwo and a Half Men\tCops(N)\tCops(N)\tThe Finder/Bullets\t\tFox 44 News\tFamily Guy\tAlcatraz /Paxton Petty (3D NBC\t18\tThe Closer/Walking Back the Cat\t\tSmash / Enter Mr.DiMaggio / Will Chase\t\tThe Firm / Chapter Eight / Alex Paxton-Beesley (N)\t\tLaw & Order: Special Victims Unit / Harry Connick Jr.\t\tNewschannel 5 at 11 SZ) PBS\t42\tMountain Lake Journal\tJournal Extra\tAll Creatures Great and Small\t\tKeeping Up Appearances\tAs Time Goes By\tThe Old Guys\tThe Worst Week\tAustin City Limits RDI\t19\tRDI en direct\t109/Foi d'animal\tDécouverte\t\tLe Téléjournal\tLes grands reportages: Personnalités\t\tLa Facture\tLe Téléjournal ARTV\t31\tCountry / David Bernatchez et Chantal Cliche.\t\tLa Liste\t\tLes cuisiniers et les étoiles\t\t\t(22h40) Contact / Normand Laprise\t Canal D\t20\tBilly l'exterminateur\tLa guerre des enchères\tConvoi de l'extrême / Éboulements à la chaîne\t\tGrand Rire /Michel Boujenah et Jean-Michel Anctil.\t\tDominic et Martin: Inséparables Partie 2 de 2\t\tLa guerre des enchères Canal Vie\t35\tCésar parle chiens / Les petits chiens terribles\t\tMaigrirou mourir/Wally\t\tEnceinte.sans le savoir\tEnceinte.sans le savoir\tJ'ai gagné le gros lot! / Le célibataire millionnaire\t\tBachelor Évasion\t23\tSoleil tout inclus/Puerto Plata\t\tDestination / Côte Ouest américaine - Envolez-vous sur la côte Ouest Américaine et découvrez 15 raisons d'aller à Los Angeles.(N)\t\t\t\t\t\tGuide restosVOIR Historia\t25\tCivilisations / La folie architecturale d'Hitler\t\tAmerica: une hist./ Les villes modernes\t\tMI-5 / L'épreuve\t\tLE JOURNAL D'ANNE FRANK (2008) avec Felicity Jones, Ellie Kendrick.\t\t MusiMax\t32\td7hoo) ROCK STAR\tRelooking de Star\tLes années/Gerry Boulet\t\tLa danse des étoiles\t\tMusicographie québécoise / Marie-Jo Thério\t\tHaute coiffure Musique Plus\t30\tDanse ou crève!\t\tModèle de beauté\t\tBienvenue à Jersey Shore\t\tRuPaul: Drag Queen\t\tClub des BG Séries +\t24\tHeartland\t\tSophie Parker\t\tCastle/Un heureux gagnant\t\tDre Hunt: Body of Proof / Une main tendue\t\tLe Fou de l'hôtel TV5\t15\tRecettes de chefs\tÀ table!\tLes Stars du rire s'amusent / Michel Leeb, Dany Boon, Anne Roumanoff./ Michel Leeb et Dany Boon.\t\t\t\t\tTous les habits du monde\tTV5 le journal ZTélé\t26\tChasseurs d'ovnis / Retombées extraterrestres\t\tLes stupéfiants / Ricochet meurtrier\t\tLes Pelletier: Profession bûcheron / Coup d'arrêt\t\tRIVERW0RLD: LE MONDE DE L'ÉTERNITÉ (2002) Emily Lloyd.\t\t RDS\t33\tLNH Hockey / Bruins de Boston c.Sénateurs d'Ottawa (En direct)\t\t\t\t\tL'antichambre (En direct)\t\tSports 30\tCombats ultimes instinct Sportsnet\t38\tUFC Countdown /144: Edgar vs.Henderson\t\tUFC Prelims\t\t\t\tSportsnet Connected\t\tPoker TSN\t28\t(MO) Curling Tournament of Hearts Semifinal (En direct)\t\t\t\t\tSportsCentre\t\t\tESPN Films O T-MAG\t10\tAstro-mag\tPassion voyage\tPassion Auto Rétro\tÀ la découverte./ Extra\tExpo Habitat\tHabitat-Mag\tSaveurs de Charlevoix\tSon et image\tVirage Plus Vox\t9\tLe Confident\t\tPlace des Arts\tLes soirées Juste pour rire\tLeZarts / Québec\tLeZarts: Studio\tTout le monde s'en fout\tVoirGRAND.tv\tSans filtre Télétoon\t36\tTom et Jerry\t\t(20hio) Ma gardienne est\t(20h40) Johnny Test\tLes Simpson\tAmerican Dad\tFamily Guy\tDansl'canyon\tLes Simpson Vrak-TV\t16\tLes frères Scott / Assumer les conséquences\t\tSmallville / Les amants maudits\t\tTeen Wolf/Transformation incontrôlée\t\tUne grenade avec ça?\tUne grenade avec ça?\tMDR 1 1 y m- s\u2019unit à Œdipe.«Car c\u2019est aussi l\u2019amour d\u2019une femme de 60 ans pour un homme de 40 ans.Ça cloche un peu plus que l\u2019inverse.On sent que [Nancy Huston] veut provoquer une polémique \u2014 mais elle n\u2019est pas démagogique.On est face à deux êtres qui s\u2019aiment.Même si Œdipe ne l\u2019acceptera jamais [quand il apprend la nature de leur relation].» Version féminine Ça fait des siècles qu\u2019on entend la version masculine de l\u2019histoire, une version féminine est certes la bienvenue.«Ça ouvre la voie à une compréhension de la psyché féminine», croit Mme Pintal.Mais c\u2019est au spectateur «de faire son chemin» sur la question de cet amour incestueux, précise-t-elle.Depuis que Lorraine Pintal a découvert le texte, il y a deux ans, elle savait qu\u2019elle assurerait la mise en scène et que Louise Marleau serait Jocaste.La grande actrice partagera la scène avec une autre figure légendaire de notre théâtre : Monique Mercure, qui joue sa nounou.Line fois ceci établi, encore fallait-il trouver l\u2019Œdipe! Les deux femmes ont eu un coup de foudre.artistique pour Jean-Sébastien Ouellette.«11 y a une chimie \u2014 ce qu\u2019on ne sait jamais à l\u2019avance.11 est parfait pour Œdipe!» s\u2019exclame Mme Pintal.L\u2019acteur et metteur en scène de Québec, qui a joué dans une quarantaine de productions, a notamment remporté le Prix des abonnés du Trident 2009-2010 pour son interprétation magistrale de Mgr Charbonneau dans la reprise de Charbonneau et le chef.«Ça a connecté immédiatement», ajoute Mme Marleau.Outre Jean-Sébastien Ouellette, la coproduction fait aussi de la place à d\u2019autres acteurs de Québec, dont Hughes Frenette et Marianne Marceau.Une situation qui ravit la metteure en scène : «A Québec, ce sont avant tout des acteurs de théâtre!» Et comme elle ne les a jamais dirigés, «ils sont comme une page blanche.11 faudrait toujours faire du théâtre comme ça.» On aurait pu en parler tout l\u2019après-midi, mais les deux femmes doivent partir pour les répétitions.Lorraine Pintal s\u2019en va d\u2019un pas rapide pendant que Louise Marleau fait tranquillement monter Merlin dans son sac.vous voulez y aller?QUOI : Jocaste reine QUAND : du 28 février au 24 mars OÙ :1a Bordée BILLETS: de 22 à 33$ RÉSERVATION : 418 694-9721 S'accrocher à sa passion Lorraine Pintal et Louise Marleau sont à un moment de leur carrière où elles pourraient lever le pied, voire arrêter.A 60 ans, la première dirige le TNM depuis plus de 20 ans.A 68 ans, la deuxième, qui a commencé à faire de la télé à huit ans, du théâtre à 15 et du cinéma à 17, multiplie encore les rôles.Mais la passion est plus forte que tout.Quand on pose la question, Louise Marleau répond avec le sourire.«Le défi.J\u2019ai envie de me confronter à quelque chose de plus grand que moi.» Lorraine Pintal abonde dans le même sens.«Il faut toujours avoir des projets qui nous poussent à avancer.Cette passion pour le théâtre, c\u2019est une vraie raison de vivre.J\u2019en ai autant besoin que de soleil, de sel.Sinon, je ne serais pas l\u2019ombre de moi-même.» Elle sait que ce n\u2019est pas toujours évident, «que le quotidien est morne et que la vie peut être difficile».C\u2019est pourquoi il faut, croit-elle, trouver sa passion et s\u2019y accrocher «même si c\u2019est la danse en ligne»! ÉricMoreault > LIRE LE BILLET EN A28 Vendredi 30 mars Lundi 2 avril, 20 h Animateur 2 (y>uimnuf 2012 ! QUEBEC i * MONTREAL Stanley Péan 19\th Conférence: l\u2019improvisation jazz 20\th Match d\u2019Impro Jazz 22 h Participez au Jam Session /tfrfc&itef wm ùMùiumetttû- i sonore, Notre qualité\t(\t.\tm une différence qui sentena! 20$ Sfr F/SITES wn* 75 BILLETS TAU, STECT^CLC PALAIS M()NTCALM /ytOi-Son d& /(X /riUSigMe- Revisité par Yannick Rieu et le Trio Spectrum Présenté par BANQUE NATIONALE 10 mars,20h30\u201425$\t23 mars,20h30\u201425$ 418 641-6040 \u2022 palaismontcalm.ca Québec \"\u201c\u2022\u2022\u2022\u2022 Excellent \u2022\u2022\u2022\u2022 Bon««« Passable \u2022 À éviter \u2022 nous avons vu \u2022\u2022\u2022\u2022 Sous terre A20 \u2022 \u2022\u2022< Un monstre à Paris A19 Milia Bankowicz et Robert Wieckiewicz dans Sous terre.-PHOTO JASMIN MARLA DICHANT A17 leSoleil arts magazine samedi 25 février 2012 leSoleil arts magazine samedi 25 février 2012 entrevues MAÏWENN Les vertus du pardon NORMAND PROVENCHER nprovencher@lesoleil.com NAMUR \u2014 Maïwenn a payé un lourd tribut à tourner Polisse.Déjà que le thème n\u2019a rien de facile \u2014 une incursion au cœur d\u2019une brigade chargée de la protection des personnes mineures \u2014, en plus la jeune réalisatrice avoue avec honnêteté qu\u2019elle y a perdu des plumes et son lot d\u2019illusions.«Ç\u2019a été très dur, la pire expérience de ma vie.» avoue-t-elle, lors du Festival du film francophone de Namur, l\u2019automne dernier.La cinéaste ne fait pas tant référence à la difficulté de rendre à l\u2019écran le travail exigeant de ces policiers d\u2019exception qu\u2019à celle d\u2019avoir eu à diriger autant d\u2019acteurs sur un plateau, pour la plupart des amis.On devine que l\u2019expérience avec les Karin Viard, Marina Fois, Joey Starr, Nicolas Duvauchelle, Karole Rocher, Emmanuelle Bercot et autres a laissé de profondes blessures.«Vous avez à diriger un groupe de personnes, des gens de qui vous êtes proches, avec qui vous allez boire un coup.Mais après, sur un plateau, je ne suis plus la même, ce n\u2019est pas toujours la rigolade.Le groupe et moi, on ne s\u2019est pas toujours compris.J\u2019ai énormément souffert, mais je n\u2019ai jamais perdu de vue l\u2019idée que j\u2019avais en tête.La récompense à Cannes [le Prix du jury] a permis de soigner un gros bobo.» Avec son approche documentaire (toutes les histoires sont véridiques) appuyée sur une fiction dramaturgique, Polisse \u2014 titre inspiré d\u2019une faute d\u2019orthographe de son fils \u2014 propose une radiographie du quotidien des policiers appelés à composer avec des enfants maltraités et abusés, mais aussi les auteurs des agressions.En amont du tournage, Maïwenn s\u2019est totalement investie «C'a été très dur, la pire expérience de ma vie.», raconte la réalisatrice Maïwenn à propos du tournage de Polisse, gagnant du Prix du Jury à Cannes.dans un long travail de recherche, d\u2019abord auprès de véritables agents de la brigade des mineurs, mais aussi en regardant plusieurs films policiers, dont Police de Maurice Pialat ou La nuit nous appartient de James Gray.«Ça comble la curiosité, mais pas tellement la créativité.Tous les films policiers s\u2019intéressent à la brigade criminelle ou des stupéfiants.D\u2019ailleurs, la brigade des mineurs s\u2019est étonnée qu\u2019on s\u2019intéresse à eux.Les gamins, quand ils rêvent de devenir policiers, ils ne s\u2019imaginent pas derrière un bureau, avec une travailleuse sociale et un enfant de trois ans.Or, depuis Cannes, la brigade des mineurs est débordée de demandes.» Vers la reconstruction «Ce qui m\u2019a le plus surpris [en tournant le film], c\u2019est de ressentir de la compassion pour les agresseurs.Chaque agresseur est une ancienne victime.C\u2019est souvent le manque d\u2019amour et de communication qui les amène à commettre des choses aussi monstrueuses et imparables.» D\u2019où une profession de foi, à l\u2019exemple de la pédiatre et psychanalyste Françoise Dolto, d\u2019être capable de mettre des mots sur les émotions et, surtout, pour l\u2019agresseur, de reconnaître les vertus réparatrices du pardon pour sa victime.Sans entrer dans le détail, on devine, à la lumière de longs moments de silence, qu\u2019elle-même a déjà eu à traverser des épreuves difficiles.«En tant que victime, le chemin pour aller à l\u2019aveu, je connais.J\u2019ai eu l\u2019impression, avec ces policiers, de rencontrer des gens de la même famille que moi, des gens d\u2019une planète très lointaine où l\u2019on dit qu\u2019on peut sauver un être humain de son état émotionnel en prononçant certaines phrases magiques.«Toute ma vie, j\u2019ai eu l\u2019impression d\u2019entendre un disque récurrent dire: \u201cA quoi ça sert, le pardon?\u201d Tout à coup, à 35 ans, j\u2019entends des policiers dire à un agresseur : \u201cMonsieur, s\u2019il vous plaît, avec le dossier contre vous, vous allez en prison, c\u2019est sûr.Ça ne va pas reconstruire le petit ou la petite, mais, en revanche, si vous allez en prison et que vous la regardez droit dans les yeux, elle et ses parents, en lui disant : \u2018Oui, je reconnais ce que je t\u2019ai fait, c\u2019était une erreur et je te demande pardon\u2019, ces paroles-là, Monsieur, vont reconstruire cet enfant.Est-ce que vous pourriez au moins lui donner cette chance-là?Il n\u2019y a que vous qui pouvez le faire\u201d», explique-t-elle, avec une émotion palpable.Polisse prend l\u2019affiche le 2 mars.Le déplacement et les frais de séjour du Soleil à Namur, en octobre, ont été payés par le Festival international du film francophone.KARIN VIARD ET MARINA FOIS Au cœur de l'action NAMUR \u2014 Histoire de se préparer à leur rôle, comme à peu près toute la distribution de Polisse, Karin Viard et Marina Fois ont effectué un stage d\u2019une semaine dans une véritable brigade des mineurs, à Paris.Les deux actrices ont ainsi pu constater, sur le plancher des vaches, les lourdes exigences de la tâche.«J\u2019ai été étonnée d\u2019abord d\u2019apprendre qu\u2019une telle brigade existait, ensuite qu\u2019on leur donnait aussi peu de moyens pour remplir leur mandat.Ces policiers n\u2019ont pas de bagnoles, leurs ordinateurs ne fonctionnent pas.Ce devrait pourtant être une priorité, au même titre que l\u2019éducation», dénonce Marina Fois, rencontrée à Namur, l\u2019automne dernier, au Festival du film francophone de Namur.Même si elle connaissait l\u2019ampleur de la maltraitance faite aux enfants en France, Karin Viard a pour sa part découvert des choses troublantes sur la sexualité juvénile.«Il existe une violence des adolescents à travers la sexualité que je ne connaissais pas», explique-t-elle, lors du même festival.«Ils répètent une sexualité débridée vue sur Internet, où l\u2019acte sexuel n\u2019a plus du tout la même sacralisation qu\u2019à mon époque.» Pendant leur stage intensif, les deux actrices ont côtoyé des policiers impliqués à fond dans leur travail, mais souvent dépassés par les événements.Fonctionnant sur des horaires atypiques, lancés sans préparation sur la ligne de feu, devant des jeunes victimes dont les histoires pathétiques viennent les chercher au plus profond d\u2019eux-mêmes, ces policiers deviennent de sérieux candidats au burn-out, Travail éprouvant «C\u2019est un travail intense où les policiers s\u2019investissent beaucoup.Ils vivent beaucoup d\u2019émotions dans ce boulot, reprend Karin Viard.C\u2019est à eux que les enfants se confient pour la première fois lorsqu\u2019ils dénoncent leur agresseur.C\u2019est intense et forcément, on veut partager avec les autres.» «C\u2019est très éprouvant, renchérit Fois.Entre un médecin et son patient, il y a la maladie, le médicament à prescrire, un protocole à respecter.Entre le flic et Karin Viard et Marina Fois ont effectué un stage d'une semaine dans une véritable brigade des mineurs, à Paris, avant d'incarner leurs rôles.\t\t \t\t la douleur que la jeune victime dépose sur son bureau, il n\u2019y a rien.Parler, pour l\u2019enfant, c\u2019est la première étape vers sa reconstruction.C\u2019est une responsabilité incroyable.Au plan de l\u2019émotion, ça demande beaucoup.En même temps, ils croient énormément à leur travail.Ils ont un idéal.Je les aime pour ça, pour leur foi.» A son grand étonnement, Fois a découvert que les membres de la brigade des mineurs disposaient de trois heures libres à l\u2019heure du dîner.«Sans doute pour décompresser après avoir entendu les témoignages des jeunes.Ils passent donc beaucoup de temps, au bureau, à ne rien faire.Ils partagent leur vie privée avec les autres.Ça laisse aussi beaucoup de temps pour les aventures extraconjugales.» Fois, pour qui c\u2019est la seconde collaboration avec Maïwenn, comme Karin Viard, après Le bal des actrices en 2007, loue le grand professionnalisme de la jeune réalisatrice.«C\u2019est quelqu\u2019un de très intuitif, qui sait ce qui veut.Elle laisse énormément de liberté aux acteurs.Elle n\u2019aime pas le déguisement, la pose et toutes ces choses-là.Elle aime voir les acteurs trébucher, être en déséquilibre, ne pas savoir.Elle aime quand ils sont vrais, quoi.» NormandProvencher 2834177 -M- et Vanessa Paradis prêtent leur voix aux personnages de Francoeur, une puce géante, et de Lucille, une chanteuse de cabaret.UN MONSTRE À PARIS Gentil cloporte NORMAND PROVENCHER nprovencher@lesoleil.com CRITIQUE Oubliez le titre évoquant une créature susceptible de donner des cauchemars aux enfants.Celle de la comédie d\u2019animation Un monstre à Paris est plutôt une.puce, du double de la taille humaine, que prend sous son aile protectrice une chanteuse de cabaret.Un film 3D pour toute la famille, à l\u2019enrobage visuel soyeux, qui propose une joyeuse virée dans le Paris de 1910.Fait historique et véridique intéressant, la capitale française de cette époque est aux prises avec d\u2019importantes inondations.Alors que la Seine déborde, la puce mutante, fruit d\u2019une expérience scientifique ratée, s\u2019échappe du Jardin des Plantes pour trouve refuge dans un cabaret de Montmartre, L\u2019oiseau rare, où se donne en spectacle Lucille (voix de Vanessa Paradis).Or, non seulement la puce géante n\u2019est pas dangereuse, mais elle est dotée d\u2019un talent musical extraordinaire (celui de Mathieu Chedid, alias -M-).En duo avec Lucille, la bestiole fera un malheur sur scène.Mais la créature (baptisée Francoeur, du nom de la rue où elle a été recueillie) n\u2019a pas que des amis.Lin vil politicien en mal de publicité a fait de sa capture une promesse électorale.Lucille et Raoul (voix de Gad Elma-leh), un inventeur exubérant mais secrètement amoureux de Lucille, lui seront d\u2019un précieux secours pour lui échapper.De retour de son exil californien, où il s\u2019est fait la main sur les productions d\u2019animation La route de l\u2019Eldorado (2000) et Gang de requins (2004), le réalisateur Eric «Bibo» Bergeron propose un divertissement de choix, campé dans un Paris enchanteur, merveilleusement mis en valeur.Entre poésie, impressionnisme et film d\u2019épouvante, Un monstre à Paris survole une large palette de styles.Si le film tarde quelque peu à prendre son envol, en revanche, l\u2019idée de situer l\u2019action dans le Paris du siècle dernier, alors que le Sacré-Cœur de Montmartre était en construction, donne lieu à quelques scènes d\u2019action rondement menées.Les mélodies accrocheuses du duo Paradis-Chedid (dont la magnifique La Seine) ajoutent à la magie de ce film que petits et grands sauront apprécier.au générique Cote: »< Titre : Un monstre à Paris Genre : comédie d'animation Réalisateur : Éric Bergeron Acteurs : avec les voix de Mathieu -M- Chedid, Vanessa Paradis, Gad Elmaleh, François Cluzet, Ludivine Sagnier et Julie Ferrier Salles : Sainte-Foy, Beauport, Le Clap, Des Chutes et Lido Classement : général Durée :lh22 On aime : voir le Paris de 1910 en animation, les chansons de Vanessa Paradis et de Mathieu Chédid, le 3D On n'aime pas : une entrée en matière un peu laborieuse, le dénouement bancal ?» AUSSI DISPONIBLE EN 2D www.uwmowstiieapaius.com Soleil NOMINATIONS AIK OSCARS' MEILLEUR FILM LARTISTE-LEFILM.CA Soleil IMORDANiliEMIrimARANTF fOÙTRÂGEÜSEMÉNîri kVIOtlENTE IÎRRÉVERËNCIEUSEI SfCOMÉDiEIDEIÙOC^^ USlIlESfATOLJTSiPOURN l/enirIueTprqghaïnmH nMÜSmESBUiBUiliSBBU [deveniruIêIrrogmaïnI rwfRESWIÜITG'AIRE! il n cjiv.u uwai sWlOUENTHMAISICTE ; ¦ faUSSIbTBESlBRfoUEl ¦marcVan P BEI iiussi ERSiaTenEM nUNkVRAll [COÜPABIIÊi ILS VONT DONNER LEUR SANG DIX POUR CENT PRESENTEMENT A üAFFICHE! £VÜ!2QrB (HSÆÛCHreiS KUCE ESMIB QQ HSSCaXEna i^ÂiihSîïïni) ÆüESl'üCaS []22i3£DŒEaBEBnil3,CflC œQCCOVÎtSSDFMÏ] ©SQDKÏinQE version française québécoise de GOON SEANN WILLIAM SCOTT MARC-ANDRÉ GRONDIN iUlRE-LEFlLM.CA 5ZS2ZÏ «Notre film coup de cœur» Normand Ptovenchet, Le Solti! m «The Artist a officiellement taillé sa place dans la course aux Oscars.» Nouvelles Radio-Canada A L\u2019AFFICHE! m-\"VA11ESSA PAIMDÏS Débordant de trouvailles fêîielles, d'humour et de poésie » « Un joli rendez-vous pour les grands et les petits « Un futur classique AVEC CAD ELfflALEH DU REALISATEUR DE CflfIC DE FÇEQUÏfIS PRESENTEMENT L\u2019AFFICHE! Suivez-nous sur facebook Alliance Vivafilm Regardez-nous sur You Tube Vivafilmofficiel 403444 02V \\V*\t \t \t 't\\s\t Cité Joie\t Vacances ¦ Répit ¦ Plein air\t Le Point A L'AFFICHE DES LE VENDREDI 2 MARS! motmnn Dîi r 2 NOMINATIONS AUX OSCARS'fl MEILLEUR LILM EN LANGUE ÉTRANGÈRE M MEILLEUR SCÉNARIO ORIGINAL - ASGHAR LARHADI iïTa 61e FESTIVAL DU FILM DE BERLIN OURS D'ARGENT OURS D'OR OURS D'ARGENT MEILLEURE ACTRICE\tMEILLEUR FILM\tMEILLEUR ACTEUR GAGNANT DU GOLDEN GLOBE' f MEILLEUR FILM EN LANGUE ÉTRANGÈRE | «UN CHEF D'OEUVRE! , LE MEILLEUR FILM DE L'ANNEE!» Marc Cassivi, La Presse ?Le Parisien Le Monde ?«UNE EXPLOSION DRAMATIQUE CONTRÔLÉE.SENSATIONNEL.» Lim Robey, Lhe Daily Lelegraph ?Le Nouve Observateur ?UNE SEPARATION un film de ASGHAR FARHADI\tmétropole 2834551 film de la semaine » AIj JL , 3 \u20193! sâ# ¦*» ir.Wï 8*7 fi Au risque d'être démasqué par la Gestapo, Leopold Socha utilisera ses vastes connaissances du réseau des égouts de Lvov, en Pologne, pour y cacher quelques Juifs durant la Seconde Guerre mondiale.- photojasmin maria dichant SOUS TERRE La liste de Socha NORMAND PROVENCHER nprovencher@lesoleil.com CRITIQUE La Shoah demeure une source d\u2019inspiration pour plusieurs cinéastes désireux d\u2019éviter que cette page noire de l\u2019histoire sombre dans l\u2019oubli.Après avoir abordé le sujet dans Europa Europa et Arrière récolte, la chevronnée cinéaste Agnieszka Holland fait encore œuvre de mémoire avec Sous terre, sorte de version polonaise de La liste de Schindler, en nomination à l\u2019Oscar du meilleur film étranger.Le scénario, basé sur un livre de Robert Marshall, s\u2019inspire, comme le film de Steven Spielberg, d\u2019une histoire véridique, celle de Leopold Socha, un employé à l\u2019entretien des égouts de Lvov, en Pologne, qui sauva la vie de plusieurs Juifs, pendant la Seconde Guerre mondiale, en les cachant pendant plus d\u2019un an dans le système de canalisation de la ville.Au départ, Socha (Robert Wiec-kiewicz), petit brigand sans scrupules, n\u2019avait aucune affinité avec les Juifs, n\u2019hésitant pas à les insulter et leur soutirer tout ce qu\u2019il pouvait.La force du film (et son élément humain le plus touchant) est justement de suivre l\u2019évolution du personnage.De fil en aiguille, au vu du traitement réservé par les nazis, non seulement aux Juifs, mais aussi au peuple polonais, Socha développera une fibre humaniste qu\u2019il ne se connaissait pas.Au risque d\u2019être démasqué par la Gestapo, et pendu haut et court comme son meilleur ami pour servir d\u2019exemple, Socha utilisera ses vastes connaissances du réseau souterrain («Je les connais mieux que ma propre femme.») et son sens de l\u2019orientation pour y cacher quelques Juifs, dans la foulée de la destruction du ghetto de Lvov.premier plan Deux voleurs dans une maison sombre.L'un s'amuse avec un train électrique.Soudain, ils sont surpris par des arrivants.arrêt sur parole «Je n'aurais jamais cru que le ghetto me manquerait.Incroyable, non?» Jour après jour, il leur apportera nourriture et vêtements, s\u2019attachant aux deux jeunes enfants du groupe.Si les motifs de Socha étaient au départ pécuniaires, il continura à leur apporter son aide même lorsque ses protégés ne seront plus en mesure de payer.Pendant 14 mois, ces désespérés ont vécu dans des conditions atroces que le film rend bien.Odeur pestilentielle, présence de rats, promiscuité, risques d\u2019inondation, rien ou presque ne leur a été épargné.MalgTé tout, le film montre comment dans ces conditions de survie extrême, alors que l\u2019horreur se joue en surface, ces individus ont essayé de garder un semblant de vie normale.Hommes et femmes ont continué à s\u2019aimer physiquement, dans une volonté instinctive de célébrer la vie plus forte que tout.En raison du nombre de films tournés sur l\u2019Holocauste, Sous terre traîne forcément un air de déjà-vu.A la fois semblable et différent, pourrait-on ajouter à sa décharge.Sans être aussi poignant que La liste de Sch indler, le film de Holland, d\u2019une durée de près de 2 heures 30 minutes (en version originale polonaise sous-titrée), se distingue par la qualité de sa distribution, sa mise en scène de talent qui se tient loin des scènes trop cruelles (il y en a, forcément.) et son message d\u2019espoir.Pour son acte de bravoure, Leopold Socha fut nommé Juste par la communauté juive internationale.Il est mort en 1945, peu après la fin de la Seconde Guerre mondiale, heurté par un camion fou, en cherchant à sauver sa fille.«Dieu l\u2019a puni d\u2019avoir sauvé des Juifs», aurait-on alors dit à Lvov.«Comme si les hommes avaient besoin de Dieu pour se punir les uns les autres», ajoute Holland au générique final.au générique Cote: Titre: Sous terre Genre : drame historique Réalisateur : Agnieszka Holland Acteurs: Robert Wieckiewicz, Benno Fürmann, Agnieszka Grochowska, Maria Schrader et Herbert Knaup Salle: Le Clap (version originale polonaise avec sous-titres français) Classement: 13 ans Durée:2 h 25 On aime: l'efficacité de la mise en scène, la qualité de jeu des comédiens (particulièrement Robert Wieckiewicz), la reconstitution d'époque, la leçon d'humanité On n'aime pas : l'épisode du camp de concentration CONSULTEZ LES GU ID ES-HORAIRES DES CINÉMAS A L\u2019AFFICHE LECINEMA.CA AMANDA SEYFRIED PRESSE leSoleil VOUS INVITENT À LA JOURNEE sports experts® âàââ umn » *V BS mm :Ç 'V- «?SANS CONTESTE L'UN DES MEILLEURS FILMS DE L'ANNÉE.UNE FORCE DE FRAPPE COMPARABLE À CELLE D'INCENDIES.l»P[i1'73.ca