La presse, 10 juillet 2012, C. Arts

[" ARTS www.lapresse.ca/arts HUGO DUMAS TRÔNE DE FER, INTRIGUE DE FEU PAGE 4 FESTIVAL DE PERCUSSIONS DE LONGUEUIL AUXCOULEURS DUMEXIQUE PAGE 6 NUITS D\u2019AFRIQUE FILSDE LA SIERRALEONE PAGE 4 JOSÉE LAPOINTE À65 ans, Rodrigue Tremblay pourrait décider de se la couler douce.Surtout que le pionnier de l\u2019art clownesque a derrière lui une carrière except ionnel le qui l \u2019a mené partout sur la planète pour travailler avec les plus grands, de Dario Fo au Cirque du Soleil.Mais celui qui a amorcé sa carrière de clown à 12 ans comme aide à l\u2019encan d\u2019animaux de Normandin, au Lac-Saint-Jean \u2013 «En fait, l\u2019encanteur était mon straight man!» \u2013, n\u2019aime rien autant que se lancer dans le vide.C\u2019est ce qu\u2019il fera ce soir et demain au Lion d\u2019or pour ce nouveau spectacle qu\u2019i l n\u2019a même pas « cassé » une seule fois, et qu\u2019il souhaite ensuite faire tourner à l\u2019international.« Est-ce que je vais me péter la gueule ?Je pense que c\u2019est un défi que je peux relever.Le solo n\u2019est pas une nouvelle expérience pour moi.En même temps, chaque nouveau spectacle est une nouvelle expérience, parce que c\u2019est de l\u2019art vivant.» Il a fait partie du célèbre trio Chatouille, César et Chocolat et de nombreuses troupes ; reste que le solo est l\u2019ultime casse-gueule parce qu\u2019il nécessite un timing impeccable.Mais le vieux routier sait y faire et a choisi pour Maestro un sujet qu\u2019il connaît bien : la musique, qui l\u2019a accompagné au cours de nombreux spectacles.Son personnage, genre de touche- à-tout bricoleur, y jouera une quinzaine d\u2019instruments réels ou inventés.En vieillissant, Chocolat aime toujours autant faire rire, mais aspire aussi à émouvoir.« C\u2019est mon expér ience de vie qui m\u2019amène vers la poésie, la souffrance, la tendresse.D\u2019ailleurs, ce spectacle s\u2019adresse d\u2019abord aux adultes.» Chocolat n\u2019est pas un «clown triste », précise-t-il en rigolant, mais on le sent quand même dans un état de spleen philosophique et nostalgique, une période de bilan normale pour un homme de 65 ans.«J\u2019ai eu une belle vie, qui a comporté son lot de difficultés.Mais je la revivrais 1000 fois, surtout maintenant que je sais comment ça marche!» S\u2019il s\u2019estime meilleur clown qu\u2019avant, il assure être animé du même feu sacré.Il n\u2019arrête pas beaucoup, d\u2019ailleurs, puisque parallèlement à Maestro, il est toujours occupé par le cirque Akya, sa troupe de saltimbanques créée il y a six ans.Son objectif est de lui trouver un lieu permanent où il pourrait installer son chapiteau et ses roulottes pendant trois mois chaque été.Infatigable Chocolat, donc, qui estime avoir bien fait son boulot de défricheur.«J\u2019ai voulu donner une place à l\u2019art clownesque pour que les gens comprennent qu\u2019il y a quelqu\u2019un derrière.Montrer qu\u2019un clown, ce n\u2019est pas juste pour les fêtes d\u2019enfants avec les ballons.D\u2019ailleurs, les vrais bons clowns sont difficiles à trouver.» CIRQUE/ Clip ! et Maestro PHOTO FOURNIE PAR MONTRÉAL COMPLÈTEMENT CIRQUE SOIRÉE CLOWNESQUE Le clown Rodrigue Chocolat Tremblay est de retour en solo.Son nouveau Maestro sera présenté pour la première fois ce soir au festival Montréal complètement cirque, qui en a profité pour programmer un autre pro de l\u2019art de faire rire, Philippe Trépanier, interprète de Clip ! Beau jumelage pour un programme double qui s\u2019annonce rigolo.DOSSIER Consultez notre dossier sur le festival Montréal complètement cirque sur lapresse.ca/cirque Mélissa Lavergne VoirMAESTROen page 6 excepgrands, C excep- MONTRÉAL MARDI 10 JUILLET 2012 Offert en librairie ou sur librairie.lapresse.ca UN INDISPENSABLE EN CUISINE 134 R RIRE ARTS 9 10 11 12 13 14 15 JUILLET C CIRQUE ARTS 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 JUILLET QR 1 2 3 RIRE Jérémie Arsenault avoue avoir eu la piqûre assez jeune.Dès l\u2019âge de 14 ans, le jeune homme originaire de Saint- Georges-de-Beauce se rendait à Québec une fois par semaine pour suivre une formation en jonglerie à l\u2019École de cirque de Québec.En 2008, il a obtenu son diplôme de formation professionnelle, avec une spécialité en diabolo.« J\u2019essaie de combiner mes numéros de diabolos avec des acrobaties au sol », précise Jérémie Arsenault, qui peut faire tourner jusqu\u2019à quatre diabolos.Depuis sa sortie de l\u2019École, il a beaucoup travaillé avec le Cirque du Soleil, d\u2019abord pour le spectacle marquant le 400e anniversaire de Québec; ensuite pour le 375e de Trois-Rivières, et enfin pour le spectacle déambulatoire Les chemins invisibles.«J\u2019essaie quand même de me garder un peu de temps libre», ajoute-t-il.Comme plusieurs artistes de cirque québécois, il participe à des spectacles de cabaret en Allemagne.Il est aussi membre de l\u2019Impro Cirque, des joutes d\u2019improvisation circassienne imaginées par Philippe Trépanier et Nicolas Fortin.Son projet de l\u2019heure ?Il a cofondé la compagnie Flip Fabrique (www.f l ipfabrique.com) avec cinq autres artistes de cirque de Québec.Leur premier spectacle sera présenté du 21 au 30 septembre à la Caserne d\u2019Ex- Machina, la compagnie de Robert Lepage.\u2014 Jean Siag L\u2019Impro Cirque, ce soir à 20h à la Caserne Dalhousie Jérémie Arsenault PHOTO FOURNIE PAR L\u2019ARTISTE NOM: Jérémie Arsenault ÂGE: 24 ans SPÉCIALITÉ: diabolo BONJOUR JE M\u2019APPELLE AFFICHES DE CIRQUE À LA TOHU JUSQU\u2019AU 4 SEPTEMBRE Pour souligner ses 25 ans et demi, Publicité Sauvage expose à la TOHU 45 affiches de spectacles de cirque, dont plusieurs ont été présentés à Montréal, qu\u2019il s\u2019agisse de productions du Cirque du Soleil, d\u2019Éloize ou des 7 doigts de la main.Quinze affiches du Fonds Jacob-William sont également exposées, ainsi que des affiches de cirque français (Cirque des Champs Élysées, Folies bergères, etc.) et américain (Barnum & Bailey, Ringling Brothers, etc.).Enfin, cinq affiches de la collection privée du commissaire général de l\u2019expo, Marc H.Choko, représentent des cirques polonais des années 50 et 70.JEU DE CIRQUE ET LES MINUTES COMPLÈTEMENT CIRQUE EN SOIRÉE DANS LE QUARTIER LATIN JUSQU\u2019À SAMEDI Le cirque descend dans la rue pendant toute la durée du festival.D\u2019abord avec Jeu de cirque (à 18 h30 et à 21 h30), à la place Émilie-Gamelin.Quarante circassiens y exécutent des acrobaties au sol, dans les airs et sur des appareils conçus expressément pour l\u2019endroit, puis partent ensuite présenter leur Minute complètement cirque (à 19 h et à 22h), dans un lieu mystère situé dans le Quartier latin.Ambiance de fête garantie.ÉMILIE CÔTÉ Pour une boîte nommée Mauvaise influence, le Café Cléopâtre est bien désigné.Mauvaise influence est une boîte de gérance et de promotion fondée par Philippe Renault, ex-journaliste au Journal de Montréal.Dans le cadre du Zoofest, les musiciens Sébastien Lafleur, MichèleO et Francis Faubert feront des spectacles-vitrines au Café Cléopâtre jeudi.Francks Deweare, The Vasts et Porcelaine s\u2019y produiront le lendemain.La chanteuse country-folk MichèleOrépond à nos questions.TROIS QUESTIONS À MichèleO Écoutais-tu beaucoup de country et de folk dans ton Abitibi natal ?MICHÈLEO À moins que Nirvana Unplugged in New York compte, j\u2019admets qu\u2019il n\u2019y avait pas beaucoup de morceaux country/folk sur mes mix de cassettes.En revanche, j\u2019ai dû jouer des versions acoustiques de tout le répertoire grunge dans les parcs et partys avec mes copains musiciens.Je réalise que mon penchant pour le folk est sans doute né de là.Du coup, j\u2019ai quitté Val-d\u2019Or en 1996, alors il me restait quelques bonnes années grunge avant la grande illumination ! Quel événement t\u2019a convaincue de te consacrer à la musique ?M.O.Après avoir passé quelques années sans me consacrer officiellement à la musique, l\u2019envie de composer m\u2019est revenue.J\u2019ai eu envie de me frotter au francophone, ayant composé en anglais jusque-là.J\u2019ai commencé à bricoler des morceaux avec ce que j\u2019avais sous la main : une guitare acoustique et quelques percussions.MySpace a fait le reste.J\u2019ai commencé à voir mes écoutes grimper, à recevoir des invitations de concert.[.] Et ça dure depuis cinq ans.Ton premier album sortira de nouveau à l\u2019automne.Avec quelle étiquette ?Avec qui as-tu travaillé et avec quelles intentions musicales ?M.O.C\u2019est sous l\u2019étiquette des disques Passeport qu\u2019Assise dans ma tête va entreprendre sa deuxième vie et sa première en magasin.J\u2019ai l\u2019impression d\u2019avoir eu le meilleur des deux mondes.J\u2019ai eu la chance de bricoler l\u2019album au meilleur des connaissances de notre petit clan qui n\u2019avait pas la moindre idée de comment faire un disque.Encore aujourd\u2019hui, j\u2019en suis fière et je suis reconnaissante d\u2019avoir la chance de lui donner une deuxième vie, avec l\u2019expertise d\u2019une équipe.Pendant qu\u2019on bricole tranquillement le deuxième album, c\u2019est chouette de penser que le premier va s\u2019installer sur les tablettes et jouer là où on ne l\u2019a jamais entendu.On a retouché quelques trucs et surtout allongé de trois titres sa durée originale.Trois nouvelles pièces qui vont annoncer la première vie du deuxième album.Tête de diablotin! llllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllll 2 A R T S L A P R E S S E M O N T R É A L M A R D I 1 0 J U I L L E T 2 0 1 2 BILLETS ET PROGRAMMATION COMPLÈTE : MONTREALCOMPLETEMENTCIRQUE.COM BILLETTERIE CENTRALE : LA VITRINE.COM * INFO\u2013CIRQUE : 514-285-9175 * 1-855-770-3434 * 25 ANS ET MOINS 20 $* * *Taxes incluses, sur catégories sélectionnées.Frais de services en sus.«À voir absolument.****» \u2014 London Evening Standard, GB - « Ils sont cool, forts et fragiles.» \u2014 nummer.se, Suède - «Undermän est touchant et d'une habile simplicité.» \u2014 sideshow-circusmagazine.com, GB «Électrique, débridé et incontrôlable.» \u2014 The Guardian, GB - «\u2026 un cocktail anarchique de performances physiques vertigineuses et d'acrobaties théâtrales avant-gardistes.» \u2014British Theatre Guide, GB UNDERMÄN CIRKUS CIRKÖR SUÈDE JUSQU\u2019AU 14 JUILLET LE NATIONAL MÂLE PETIT MAL RACE HORSE COMPANY FINLANDE DU 12 AU 15 JUILLET THÉÂTRE OUTREMONT TRASH CIRQUE + MUSIQUE LIVE CIRQUE EXTRÊME GAGNANTDUMEILLEUR SPECTACLE AU LONDON CABARETAWARDS PRÉSENTÉ PAR LA SOIRÉE GRANDE-BRETAGNE JUSQU\u2019AU 15 JUILLET L\u2019OLYMPIA 18 ANS ET + SE XY «Ludique et rythmé, explosif parfois (\u2026) un excellent divertissement »\u2014 La Presse - «Un cabaret qui ose (\u2026) à lui seul l\u2019artiste Gateau Chocolat vaut amplement le détour » \u2014 Journal de Montréal - «Excellente soirée.irrésistible.allez-y! » \u2014 Première chaîne, Radio-Canada JUSQU\u2019AU 15 JUILLET ARTS Je l\u2019avoue : tout ce qui est médiéval, féodal, fantastique ou elfique me passe 10 pieds par-dessus la tête (un peu enflée).Ne me jetez pas votre écuelle ou votre chope d\u2019hydromel au visage, mais je n\u2019ai ni lu ni vu les Harry Potter et autres Seigneur des anneaux, qui ont pourtant passionné \u2013 c\u2019est un euphémisme \u2013 la planète entière.La «fantasy»?Non, merci.Et entre la Terre du Milieu et Terre humaine, le choix est facile : j\u2019opte pour le téléroman de Mia Riddez-Morisset.Bon, peut-être pas, finalement, mais vous comprenez le principe.Voilà pourquoi Le trône de fer (Game of Thrones), la série vedette de la chaîne HBO depuis 2011, m\u2019intéressait autant que d\u2019attraper la peste bubonique entre deux duels à la dague mal affûtée.Sous la pression constante de collègues et d\u2019amis, j\u2019ai fini par regarder, à reculons, le premier épisode de cette saga de «fantasy» médiévale adaptée de livres signés George R.R.Martin, le Tolkien des Américains.Depuis, je suis complètement obsédé par la musique du générique d\u2019ouverture et la complexité des luttes de pouvoir sanguinolentes entre les nobles familles qui peuplent le continent fictif de Westeros.Après plus d\u2019un an d\u2019attente, Super Écran ouvre enfin le deuxième chapitre du Trône de fer le dimanche 12 août à 22h.«Les fans nous harcèlent depuis longtemps pour connaître le début de cette deuxième saison», note Mylène Racine, coordonnatrice aux communications chez Super Écran.Le trône de fer est une série dense et touffue, où grouillent des personnages éparpillés sur divers territoires, qui parlent parfois des langues inventées.Avec ses chevaliers en armure et ses nombreux combats à l\u2019épée, l\u2019esthétisme léché de l\u2019émission emprunte au populaire jeu Donjons et Dragons, mais le propos s\u2019adresse à des adultes intelligents et cultivés.L\u2019intrigue tourne autour de Robert Baratheon, qui impose sa loi sur les sept royaumes de Westeros après avoir délogé du trône de fer le « roi fou » Aerys II Targaryen.Robert Baratheon, devenu obèse, dépravé et lâche, a épousé la blonde (et adultère) Cersei Lannister, membre de la famille la plus influente de Westeros.Pour résumer grossièrement Le trône de fer, les Lannister sont riches et assoiffés de pouvoir, les Stark (mes préférés) sont loyaux et droits, tandis que les Targaryen, en exil, planifient leur revanche grâce à une alliance pas tellement naturelle avec les Dothraki, un groupe de barbares nomades.Les Stark habitent dans le Nord, au pied d\u2019un immense mur qui les protège de créatures violentes et d\u2019un hiver pouvant durer des années.Dans les premiers épisodes, il n\u2019est pas évident de démêler tous les liens unissant les familles des sept royaumes.Qui est l\u2019enfant illégitime de qui, déjà ?Quoi, un frère et une soeur couchent ensemble ?Une fois aspiré dans ce monde de complots, de sexe et de violence, on en ressort difficilement.Si vous avez aimé des séries comme Les Borgia, ce Trône de fer, de qualité franchement supérieure, vous séduira, c\u2019est certain.Les images, les décors et les costumes sont superbes.Le pilote du Trône de fer, tourné en Irlande et au Maroc, aurait coûté entre 5 et 10 millions de dollars.Au total, HBO aurait payé près de 60 millions pour cette minisérie de 10 heures.Par contre, il ne faut pas trop s\u2019attacher aux héros du Trône de fer, qui tombent comme des mouches .En moyenne, 14 personnes meurent par épisode, selon une compilation effectuée par le site funeralwise.com.Comme HBO met beaucoup trop de temps à commercialiser ses produits, Le trône de fer a été la série la plus piratée de la saison de télévision 2011-2012, loin devant How I Met Your Mother et The Big Bang Theory, selon le blogue TorrentFreak.Malgré les écoutes illégales, la finale de la deuxième saison a été regardée par près de 10 millions de téléspectateurs au printemps, ce qui a propulsé Le trône de fer au troisième rang des séries les plus regardées de l\u2019histoire de HBO.À Super Écran, l\u2019engouement pour Le trône de fer ressemble à celui suscité par la première saison de True Blood.Et ne vous en faites pas trop avec l\u2019aspect fantastique et le monde inventé du Trône de fer.Ces éléments ne servent que de tapisserie à des histoires tordues aussi intenses que celles des Soprano.Trône de fer, intrigue de feu HUGO DUMAS CHRONIQUE Une fois aspiré dans le monde de complots, de sexe et de violence dépeint dans «Le trône de fer », on en ressort difficilement.ALAIN BRUNET Radio Salone, nouvel album des Sierra Leone\u2019s Refugee All Stars lancé ce printemps sous étiquette Cumbancha, a été chaudement applaudi par la critique.Voilà qui est de bon augure pour l\u2019entrée en matière des 26es Nuits d\u2019Afrique.On sait que ces musiciens se sont connus dans l\u2019exil, à l\u2019époque où la violence faisait rage en Sierra Leone, de 1991 à 2002, avec près de 200 000 disparus et 2 millions d\u2019exilés.Au terme de ce conflit atroce, marqué par les mutilations de la population civile et le recrutement massif d\u2019enfants soldats, ce groupe d\u2019anciens réfugiés devint une curiosité à l\u2019échelle internationale.Ses membres avaient d\u2019abord misé sur leur très belle victoire contre l\u2019adversité et sur un reggae roots de deuxième division, interprété par des musiciens fervents et.pas vraiment de calibre international.Ç\u2019aurait pu en rester là.Ô surprise, les bardes de cet orchestre débordent leur statut de miraculés.Contre toute attente, les Sierra Leone\u2019s Refugee All Stars sont en voie d\u2019acquérir une expertise reconnue côté sono mondiale.Au bout du fil, Reuben M.Koroma respire la fierté et la satisfaction du travail accompli il y a quelques mois dans un studio de Brooklyn.«Ce nouvel album est une véritable avancée par rapport à notre répertoire antérieur, qui était plus proche du reggae jamaïcain que de notre musique a fr icaine.Nous avons trimé dur pour créer ces nouvelles chansons.Je crois que le travail a porté ses fruits.On y trouve plus d\u2019Afrique, plus de Sierra Leone », amorce le chanteur et leader du groupe, joint dans l\u2019autobus de tournée qui file vers le Vermont, quelques jours avant de franchir la frontière canadienne.À géométrie variable, la formation comptera c inq membres à Nuits d\u2019Afrique : Ruben Koroma (voix principale), Ashade Pearce (guitare soliste et voix), Jahson Bul l (claviers et guita re rythmique), Dennis Sannoh (basse et voix), Christopher Davies (batterie).« Cet te fois , nous voulons montrer nos traditions musicales au monde entier, renchérit le chanteur.Entre les chansons, nous avons inclus ces intermèdes de style gumbe, implanté profondément au pays.Dans sa forme traditionnelle, le gumbe se joue avec des percussions à mains (tambours, cloche à vache, etc.) et beaucoup de chant choral ; stimulé par le rythme, un homme entonne la mélodie principale, un choeur entier lui répond.Ainsi, nous mélangeons nos racines locales et nos chansons modernes à base de reggae.Je suis heureux que les publics du monde puissent y percevoir désormais notre spécificité, car nous nous appliquons à bien la représenter.» Terre d\u2019inspiration Rappelons que la Sierra Leone compte 16 communautés culturelles.La langue commune y est le krio (sorte de créole local) et les gens qui accèdent à l\u2019éducation parlent l\u2019anglais.Cinq ethnies sont représentées au sein des Refugee All Stars, qui s\u2019expriment en anglais, krio, temne, mende ou limba.Si le groupe passe de longues périodes en Amérique comme en Europe, il séjourne une bonne partie de l\u2019année en Sierra Leone, terre de son inspiration.«Nous avons quitté le pays en mai, nous rentrons en septembre, indique Reuben Koroma.À l\u2019étranger, nous essayons de partager notre expérience des camps de réfugiés, afin d\u2019ensuite véhiculer un message de paix et d\u2019amour.» Voilà qui résume l\u2019histoire récente de ce pays ravagé par la guerre, et qui a enfin trouvé la paix.«Vous savez, souligne notre interviewé, les choses s\u2019améliorent en Sierra Leone.Le climat politique s\u2019est stabilisé, le développement économique a repris, bien qu\u2019il y ait encore beaucoup de pauvreté, conséquence de 11 années de destruction.Nous sommes repartis de loin, il faut accepter ce processus graduel.» Tout en syntonisant Radio Salone, il va sans dire.Dans le cadre des 26es Nuits d\u2019Afrique, les Sierra Leone Refugee All Stars se produisent ce soir, à 20h30, au Cabaret du Mile-End.SIERRA LEONE\u2019S REFUGEE ALL STARS Ici Radio Salone PHOTO FOURNIE PAR NUITS D\u2019AFRIQUE Au-delà du facteur humain, les natifs de la Sierra Leone sont en voie d\u2019acquérir une expertise reconnue côté sono mondiale.CLAUDE GINGRAS CHRONIQUE Deux vedettes québécoises de la musique dominent le 35e Festival de Lanaudière cette semaine à l\u2019Amphithéâtre Fernand-Lindsay.Vendredi, 20 h, Marie-Nicole Lemieux chante Rossini \u2013 airs d\u2019opéras et cantate Giovanna d\u2019Arco \u2013 avec Jean-Marie Zeitouni et les Musici.L\u2019«Ambassadrice du Domaine Forget» reprend le programme à cet endroit samedi soir.Ce même samedi, 20h, à l\u2019Amphithéâtre, Alain Lefèvre crée les 24 Préludes pour piano que François Dompierre a composés pour lui.Un article sur le sujet paraît dans nos pages cette semaine.Également à Lanaudière : deuxième volet de l\u2019intégrale Bach pour violon seul de Midor i (Sonate no 2 , Partitas nos 1 et 3) ce soir, 20 h, à La Purification de Repentigny; Messa di gloria de Puccini et choeurs d\u2019opéras de Donizetti et Verdi par le Choeur Fernand-Lindsay et la Chorale Voix des moulins, dir.Julien Proulx et Alexandra Boulianne, dimanche, 14 h, à l\u2019Amphithéâtre ; Schumann et Brahms par le pianiste Benedetto Lupo lundi, 20h, à l\u2019église de Saint-Sulpice.À Orford Au Centre d\u2019arts Orford, s a l l e G i l l e s - L e febv r e , vendredi, 20h: un ensemble instrumental de professeurs du Centre dans le Quintette pour clarinette et cordes de Mozar t et la musique de Chostakovitch pour le film Hamlet de Kozintsev, avec Guy Nadon comme narrateur.Samedi, 14 h, à l\u2019abbaye de Saint-Benoît-du-Lac : programme baroque espagnol de l\u2019Ensemble Caprice, dir.Matthias Maute.Retour salle Gilles-Lefebvre samedi, 20h, avec le Nouveau Quatuor Orford dans l\u2019op.59 no 3 de Beethoven, le 2e de Jacques Hétu et le Debussy.Dimanche, 16h: la pianiste Beatrice Rana dans Scriabine, Clementi et les 24 Préludes de Chopin.À Saint-Eustache Le FestivalOpéra de Saint- Eustache présente une version abrégée de Carmen, avec Julie Nesrallah, vendredi, 20 h, à l\u2019église historique de cette municipalité, le baryton Gino Quilico en récital samedi, 20h, au Centre d\u2019art La Petite église, et Évangéline, opéra de Colin Doroschuk, en version concert, dimanche, 14h30, à la Promenade Paul-Sauvé.À Lachine Le Festival de Lachine (concer t s gratuit s , 20 h , Complexe Guy-Desca r y) prend f in cet te semaine.Ce soi r : la percussionniste Marie-Josée Simard.Demain : les soeurs Parnas (violon et violoncelle) et Vincent Adragna au piano dans Debussy, Brahms et Mendelssohn.Vendredi : le pianiste André Laplante dans Mozart, Morel, Ravel et Liszt.De Trestler à Notre-Dame Demain, 20h, à la Maison Trestler de Vaudreuil-Dorion: les pianistes Daniel Clarke- Bouchard (11 ans) et Philippe Prud\u2019Homme (20 ans) et la violoncelliste Agnès Langlois (12 ans).Jeudi, 19 h 30, au Centre Pierre-Charbonneau : programme espagnol et latinoaméricain (Falla, Granados, P ia z zol l a , Vil la -Lobos , Rodrigo, Bizet) avec l\u2019Orchestre Métropolitain, dir.Jean-Pascal Hamelin, et les sopranos Karine Boucher et Florie Valiquette.Dimanche, 19h, à la basilique Notre-Dame, dans le cadre de la série Widor-Vierne : la Symphonie no 3 de chacun de ces compositeurs par l\u2019organiste Matthieu Latreille.Lemieux et Lefèvre à Lanaudière «Nous avons trimé dur pour créer ces nouvelles chansons.Je crois que le travail a porté ses fruits.On y trouve plus d\u2019Afrique, plus de Sierra Leone.» \u2014 Reuben M.Koroma llllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllll 4 A R T S L A P R E S S E M O N T R É A L M A R D I 1 0 J U I L L E T 2 0 1 2 LLAA SSÉÉRRIIEE TTÊÊTTEESS DD\u2019\u2019AAFFFFIICCHHEESS En supplémentaire le 12 juillet En supplémentaire le 20 juillet En supplémentaire le 22 juillet OUVERT TOUS LES JOURS DE 7H à 23H facebook.com/justepourrire @Juste_pour_rire, #JPR30 Billets 514 845-2322 en collaboration avec ARTS LUC BOULANGER COLLABORATION SPÉCIALE CRITIQUE « On ne badine pas avec le théâtre.Le théâtre est un couvent », a écrit Mrs.Patrick Campbell à George Bernard Shaw.C\u2019est l\u2019une des nombreuses perles échangées entre la grande comédienne, s u r nom mé e l a S a r a h Bernhardt britannique, et le légendaire critique et auteur.Durant plus de 40 ans, de la guerre des Boers à la Seconde Guerre mondiale, les deux amis ont entretenu une riche correspondance.Pleines d\u2019humour et d\u2019esprit, tantôt tendres, tantôt hargneuses, ces lettres témoignent tant de leur amitié particulière et de leur amour des planches que du revers de gloire qui isolera l\u2019actrice vieillissante, au moment où l\u2019auteur de Pygmalion récolte son Oscar et se dirige vers un Nobel.Le destin a le tour de rapprocher puis d\u2019éloigner les gens qui s\u2019aiment.Deux grands sur scène Le directeur du Théâtre Lac Brome, Nicholas Pynes, a eu l \u2019audace et le génie de réunir sur scène Louise Marleau et Albert Millaire dans la comédie épistolaire Cher menteur, adaptation de cette correspondance réalisée par Jerome Kilty et traduite par Jean Cocteau.On ne présente plus Louise Marleau et Albert Millaire ; ou uniquement pour dire que, à l\u2019instar de Mrs.Campbell, les deux interprètes ont connu une carrière brillante et créé d\u2019immortels personnages.avant de se faire oublier dans les coulisses d\u2019un autre siècle guère plus tendre envers ses idoles.Marleau et Millaire ont même accepté de jouer, en alternance, la pièce en anglais et en français, jusqu\u2019à la mi-août.Le soir de la première, texte en main, les comédiens ont mis quelques minutes avant d\u2019entrer dans leur personnage.Mais l\u2019émotion est venue.Comme si, au fur et à mesure que la correspondance progresse dans le temps, la pièce prenait tout son sens.C\u2019est une production pour amateurs de belles-lettres et de sentiments nobles.Du théâtre intime qui rappelle les pièces que montait feu Henri Barras à l\u2019époque du Café de la Place.Lorsque le public se glisse dans l\u2019intimité d\u2019une oeuvre, grâce aux interprètes, cela s\u2019avère une expérience inoubliable.Souhaitons qu\u2019un producteur s\u2019intéresse à ce projet et permette à Louise Marleau et Albert Millaire de peaufiner Cher menteur pour le présenter au-delà de l\u2019été dans un petit théâtre montréalais.C\u2019est le moindre hommage que le beau milieu pourrait rendre à ces magnifiques acteurs qui nous ont tant donné.Cher menteur, jusqu\u2019au 11 août, au Théâtre Lac Brome.THÉÂTRE / Cher menteur Belles-lettres STÉPHANIE VALLET Le Mexique et l\u2019univers des Mayas sont à l\u2019honneur dès aujourd\u2019hui dans le Vieux- Longueuil dans le cadre du Festival international de percussions qui se poursuit jusqu\u2019à dimanche.Ambassadrice et porte-parole de l\u2019événement, qui fête cette année ses 11 ans, Mélissa Lavergne coanimera ce soir la soirée d\u2019ouverture avec Luc Boivin.La percussionniste prendra aussi les commandes samedi de la soirée Autour du Mexique aux côtés de tous les artistes mexicains de la programmation, dont Juan Sebastián Larobina.On la retrouvera, le 17 août, dans un autre contexte au House Party de l\u2019International de montgolfières, un projet techno avec DJ Abeille et la saxophoniste Marie-Josée Frigon.QConnaissiez-vous les percussions mexicaines ?R C\u2019est la première fois que je sors de ma zone de confort et que le festival me fait voyager vers la destination que les organisateurs ont choisie.Je ne suis jamais allée au Mexique.J\u2019ai dû faire des recherches et mon ami Juan Sebastián Larobina m\u2019a aidée.J\u2019ai découvert que la spécificité de la musique mexicaine est en grande partie liée aux percussions mayas.C\u2019est un métissage entre l\u2019influence des colons espagnols et celle des esclaves africains et des Mayas.QVous multipliez les voyages et les études en percussions.Que recherchez-vous ?R Je termine mon bac en percussions l\u2019an prochain et c\u2019est très nourrissant pour moi.Il existe de très nombreux styles de percussions et, pour pouvoir flirter avec autant de cultures, il faut y mettre du temps et de l\u2019énergie.Les études me permettent de bien maîtriser ces différents styles.Je reviens d\u2019ailleurs d\u2019un voyage de trois semaines au Sénégal avec mon groupe Bélébélé.C\u2019est une immersion fantastique; c\u2019est à ce moment qu\u2019on comprend ce qu\u2019on joue et pourquoi on le fait.Je vais mettre en pratique cette expérience en donnant une classe de maître vendredi soir sur les percussions sénégalaises.QQuel sera votre prochain voyage ?R Le pays à l\u2019honneur l\u2019an prochain sera l\u2019Australie et, en tant qu\u2019ambassadrice du festival, je vais m\u2019y rendre au printemps avec les organisateurs pour étudier les percussions aborigènes et la musique australienne.MUSIQUE / Festival international de percussions de Longueuil Au rythme du Mexique DANIEL LEMAY «Le site renouvelé a été la plus grande star de ce Festival », a lancé Alain Simard hier en livrant le bilan du 33e Festival international de jazz de Montréal (FIJM) qui s\u2019est terminé samedi.« Les travaux enfin terminés, les Montréalais se sont réapproprié la rue Sainte-Catherine et leur festival.Si nous avons établi un record cette année, c\u2019est un record de bonheur », dira encore le président du FIJM, heureux de saluer la fin de cinq ans de chantiers.Le FIJM a bouclé son budget de quelque 33 millions où apparaît une légère baisse (3%) des revenus de billetterie, mais une hausse des ventes de boissons et nourriture, «malgré la concurrence des nouveaux restaurants et terrasses de la rue Sainte-Catherine ».Les revenus autonomes comptent pour environ 40% du budget du Festival, alors que 45% vient des commandites et 15% des subventions publiques.Avec l\u2019accordéoniste Richard Galliano en ouverture, le Festival a présenté par ailleurs ses premiers concerts à la Maison symphonique, une expérience en tous points concluante, selon le VP programmation, Laurent Saulnier, qui ajoutera néanmoins : « Il nous faut faire preuve d\u2019une grande prudence dans ce que nous programmons à la Maison symphonique.» Cette approche prudente y a amené le duo de pianistes Barber/Werner, Jorane avec I Musici, Harry Manx et le Free Flamenco Trio (Dorantes/ Garcia-Fons/Spassov), dont les concerts acoustiques ont atteint un niveau de qualité égal à celui du lieu magnifique où ils étaient présentés.Un lieu, ajoutera le directeur artistique André Ménard, où le Festival continuera d\u2019amener des publics nouveaux; un appel à main levé, vendredi soir avant le magnifique concert de Harry Manx, a montré que la quasitotalité des spectateurs était à la Maison symphonique pour la première fois.Pour les (nombreux) coups de coeur des dirigeants, voir le site www.montrealjazzfest.com sous la rubrique «Dernières nouvelles ».On y lira aussi que les organisateurs du Festival de jazz, de grandes âmes, ont accepté cette année de « perdre un dimanche de vente » pour permettre à Juste pour rire de s\u2019installer plus rapidement pour son 30e anniversaire.En 2013, le 34e Festival de jazz de Montréal se tiendra du vendredi 28 juin au dimanche 7 juillet.BILAN DU FESTIVAL DE JAZZ «Un record de bonheur » PHOTO EDOUARD PLANTE-FRÉCHETTE, LA PRESSE La percussionniste Mélissa Lavergne, porte-parole du Festival international de percussions, qui démarre aujourd\u2019hui.Le Québécois Phi l ippe Trépanier fait partie de cette catégorie sélecte des bons clowns.Le spectacle Clip !, mis en scène et créé en collaborat ion avec un aut re pro, Yves Dagenais (Omer Veilleux), a été présenté aux Coups de théâtre, à Québec, et arrive enfin à Montréal.« Clip !, c\u2019est l\u2019histoire d\u2019un gars d\u2019entretien qui travaille dans un théâtre et qui doit préparer la scène pour une conférence internationale, explique l\u2019ex-acrobate qui a été de la tournée Zarkana du Cirque du Soleil.Mais sur le thème \"pourquoi faire simple quand on peut faire compliqué\", tout devient matière à gag, parce qu\u2019il fait gaffe sur gaffe.» Ce spectacle fait rigoler les enfants, mais Philippe Trépanier croit que les adultes s\u2019y reconnaîtront aussi.«On fa it tous des gaf fes dans une journée ! » Arrivé à l\u2019art c lownesque un peu pa r hasard, il n\u2019hésite d\u2019ailleurs pas à mettre à profit son talent d\u2019acrobate.« Je ne fais pas de saltos, mais j\u2019utilise mon adresse à mon avantage.Pour avoir l\u2019air maladroit, il faut être adroit.» Philippe Trépanier reconnaît le travail de pionnier de Chocolat et sait que cette génération ne l\u2019a pas eue facile.Mais il estime que les clowns font toujours face à beaucoup de préjugés.« On pense Ronald McDonald, le gros maquillage, les ballons.Des fois, je préfère dire que je fais du théâtre physique.Les gens oublient que Buster Keaton et Charlie Chaplin étaient aussi des clowns!» Clip ! et Maestro, ce soir demain et jeudi à 19h au Lion d\u2019or.Soirée clownesque MAESTRO suite de la page 1 JOSÉE LAPOINTE CRITIQUE Ils sont mélancoliques et féroces, drôles et graves, tendres sans qu\u2019on puisse les soupçonner un instant d\u2019être des hommes roses : les undermän sont en ville avec leur spectacle masculiniste et autosuffisant.Invités par le festival Montréal complètement cirque, les quatre membres de la troupe suédoise Cirkus Cirkör ont démontré hier soir au National qu\u2019il y a une vie après l\u2019amour.Entre l\u2019autodérision hilarante et l\u2019émotion à fleur de peau, les trois porteurs sans partenaire et leur musicien offrent une prestation moins bancale qu\u2019elle en a l\u2019air.Avec un rythme parfois lent, des changements de ton surprenants \u2013 on passe du heavy metal au tango, d\u2019une plume qui vole à un numéro de roue Cyr spectaculaire \u2013, un décor minimaliste \u2013 en fait, pas de décors du tout, sauf les instruments déposés sur la scène, puisque tout le monde joue aussi de la musique \u2013, Undermän est brillamment construit.Bien sûr, on est impressionné par la force et l\u2019agilité des trois circassiens qui peuvent autant faire tourner des poids au bout de leur bras que s\u2019échanger les quilles dans un numéro de jonglerie exécuté avec une rapidité déconcertante.Mais c\u2019est dans l\u2019histoire qu\u2019ils nous racontent \u2013 celle de ces trois porteurs devenus célibataires se cherchant une raison de continuer \u2013 qu\u2019ils trouvent leur véritable force.La force d\u2019être sincères et d\u2019assumer leur dualité en exécutant plusieurs mouvements et gestes associés aux femmes, tout en restant virils jusqu\u2019au bout des poils de leur barbe.Lorsque, vers la fin, l\u2019un d\u2019eux reproduit à la perfection sa routine de porteur, mais sans celle qui partageait sa vie, tous ceux qui ont vécu une peine d\u2019amour peuvent s\u2019identifier à son manque.Et lors du dernier numéro, où les trois hommes se mettent à pirouetter, à grimper sur les épaules des autres, à se lancer dans le vide et à se faire rattraper avec quelque chose qui ressemble à de la grâce et de l\u2019abandon, l\u2019image \u2013 qui aurait pu être ridicule une heure plus tôt \u2013 s\u2019imprime plutôt dans notre esprit comme un moment de solidarité et d\u2019amitié.Brillant.Undermän, au National jusqu\u2019au 14 juillet.MONTRÉAL COMPLÈTEMENT CIRQUE / Undermän Durs au coeur tendre PHOTO EDOUARD PLANTE-FRÉCHETTE, LA PRESSE La force et l\u2019agilité des circassiens de Cirkus Cirkör impressionnent.llllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllll 6 A R T S L A P R E S S E M O N T R É A L M A R D I 1 0 J U I L L E T 2 0 1 2 Pour ParticiPer : lapresse.ca/concours COUREZ LA CHANCE DE GAGNER L\u2019UNE DES 20 PASSES FAMILIALES POUR "]